沧州非遗“闹”陕北
沧州落子、黄骅麒麟舞、吴桥杂技亮相“陕北榆林过大年”秧歌展演
沧州非遗“闹”陕北
本报记者 魏焕光 本报通讯员 张 倩 肖宝光 汪海升
锣鼓铿锵传沧海古韵，扇板翻飞展狮城风华。农历正月十四至十五，在2026“陕北榆林过大年”秧歌展演现场，我市文艺工作者以沧州落子为核心，融入黄骅麒麟舞、吴桥杂技的艺术特色，将三项国家级非遗项目融合打造出的一组全新展演节目亮相。近80名演职人员跨越千里，让沧州民间艺术之花绽放在陕北大地，成为本次展演中备受瞩目的焦点。
沧州秧歌队燃动古城
河北沧州落子队亮相榆林。 肖宝光 汪海升 摄
黄骅麒麟舞腾挪跳跃。 汪海升 摄
正月十四的榆林市街头，河北沧州落子队在花车引导下现身拉街队伍，瞬间吸引全场目光。穿着红色表演服的落子鞭板演员脚步铿锵，手中鞭板在伴奏声中上下翻飞，节奏明快、响亮热烈；持落子扇的演员身姿轻盈，双手捻扇舞出灵动的“三道弯”，扇面开合间宛如朵朵桃花在街头绽放。与此同时，吴桥杂技的惊险、黄骅麒麟舞的威武，更是引来观众阵阵惊呼——重达百余斤的麒麟道具在演员操控下“活”了起来，腾挪跳跃、摇头摆尾，昂首时威风凛凛，俯身时颔首祈福，每一个姿态都惟妙惟肖，将麒麟的祥瑞与威武演绎得淋漓尽致。现场观众纷纷驻足并举起手机拍摄，惊呼声、叫好声此起彼伏，掌声接连不断，将新春氛围推向高潮。
沧州落子扇表演。 肖宝光 摄
沧州落子鞭板表演。 肖宝光 摄
短短不到8分钟的表演，将沧州落子鞭板的刚劲、扇子的柔美、麒麟的祥瑞、吴桥杂技的惊险奇绝完美融合，绘就一幅满溢沧州文化特色的非遗画卷。榆林市民李伟挤在人群中，看完表演难掩激动：“第一次看沧州的非遗表演，刚柔结合太有味道了，能看出演员们背后下了十足苦功。”来自山西的游客张风也心生向往：“原来河北的民间舞蹈这么有特色，这场表演让我对沧州这座城市充满好奇，有机会一定要去走走看看。”
“陕北榆林过大年”是国家级陕北文化生态保护区核心品牌活动，其中的秧歌展演板块，已成为全国极具影响力的群众文化品牌，累计邀请全国70余支民间秧歌队伍、6000余名演员参演。春节期间的榆林市街头，锣鼓喧天、秧歌欢腾，全国各地的文艺队伍齐聚街头，为市民和游客奉上一场场民俗文化盛宴。
“能代表沧州、代表河北，在榆林与来自全国各地的秧歌队伍同台展演、交流，就算放弃寒假休息也值得，我感到特别自豪。”南皮红升文武学校学生、演员王彦博说。河北沧州落子队领队、市文化广电和旅游局副局长杨志兴倍感欣慰：“继井陉拉花、昌黎地秧歌精彩亮相之后，沧州落子也登上‘陕北榆林过大年’的舞台。至此，河北三大最具代表性的民间舞蹈已全部在‘陕北榆林过大年’秧歌展演这一全国性秧歌交流平台完成展演，意义重大。”
精雕细琢打磨精品
接到参演邀请后，我市相关部门高度重视，将此次参演作为展示沧州文化形象、推动本土非遗传播的重要举措，专门成立参演工作领导小组，组建专业编导、音乐制作团队。近60名演员由沧州杂技团、沧州市群众艺术馆虹霞舞蹈艺术团以及来自渤海新区黄骅市、南皮县等地的文艺骨干、非遗传承人及基层文化志愿者组成。春节前一个月，全体演职员便全身心投入到紧张排练中。
演出团队始终秉持“传承不守旧、创新不离根”的理念，在原汁原味保留非遗项目核心技艺的基础上，打破传统表演形式界限，从动作设计、队形编排，到音乐创编、服饰道具制作，每一个环节都精心设计、细细打磨。
作为节目核心的沧州落子，以鞭、板、扇为主要道具，文武并重、刚柔并济的艺术特点独具魅力。总导演刘爱红带领导演团队，对节目进行了全方位打磨，内容编排上分为鞭板与扇子两大表演板块，鞭板铿锵舞动，尽显沧州人热情火爆的地域性格，配合扇子的轻柔翻转，于刚柔之间勾勒出燕赵儿女的豪迈与温婉。
我市知名音乐人常连祥负责此次演出的音乐创编。他以多首沧州民歌为素材，将抒情的中板节奏与热烈锣鼓点相融，对原有落子音乐进行创新改编，打破传统打击乐即兴随意的特点，将鼓点在两三种鼓点的基础上新增数种，重新编配录制的音乐，既保留了落子伴奏的原汁原味，又更贴合舞台表演的节奏与情绪。
服装道具的打磨，藏着最细腻的匠心。沧州市群众艺术馆馆长张广越介绍，此次落子板改变了原有平板加结坠的简单设计，板上的蝴蝶图案全由手工一针一线绣制；演员手上绘茉莉花、头饰点缀茉莉花造型，与沧州经典民歌《放风筝》遥相呼应。服装配色上，鞭板演员着大红色服饰彰显奔放热烈，扇子演员配淡粉色服装尽显柔美灵动；发型也摒弃传统样式，设计出更新颖别致的造型。“每个细节的打磨，都是为了让沧州非遗以最好的姿态呈现在全国观众面前。”张广越说。
40多年前就组织过沧州落子汇演的常连祥感慨万千：“这次演出在编排新颖性、演出阵容等方面，都达到了沧州落子艺术新高度，落子的艺术之魂正在回归！”
掌声和赞誉的背后
舞台上的惊艳绽放，背后是一串串感人至深的故事，更是全体参演人员对非遗的热爱与坚守。
此次沧州落子鞭板演员主要从南皮选拔，选拔初期面临着诸多难题：演员分散于各村、部分民间艺人务工没时间、成熟演员年龄偏老，而演出要求的是具备一定表演基础的年轻演员。南皮县文化广电和旅游局局长贾以智介绍，节目组经过多轮筛选走访，最终选定南皮红升文武学校的学生，同时吸纳一批有落子表演基础的舞蹈老师、民间文艺骨干，组建起以武校学生为主体的落子表演团队。
南皮红升文武学校的学生平均年龄十七八岁，日常在校习武，其中不乏国家级运动员。为备战此次演出，他们放弃寒假休息，反复打磨落子的步伐、姿态。“虽然练起来很难，经常腰酸背痛，但一想到能为学校争光、为沧州争光，所有付出的辛苦都值了。”学生刘明贺说。
红升文武学校的学生们，只是参演团队的一个缩影。整个赴榆林演出团队，有放下家务专心排练的家庭主妇，有坚守传承的麒麟舞艺人，有跨界参演的舞蹈老师，还有身怀绝技的杂技演员。他们来自沧州各地、各行各业，因对非遗的热爱会聚在一起，不计报酬、全心投入，只为让沧州非遗绽放光彩。
排练中的暖心故事也在不断上演。春节前的一次排练中，演员陈朝练习时不慎手部脱臼，手肿得老高，复位治疗后仅休息数日，便立刻归队继续排练；落子扇演员多在沧州市区，鞭板演员在南皮县，为完成合练，市区演员频繁往返于两地，即便春节遇大雪、道路湿滑，演员们仍早早集合、冒雪赶路，无一人迟到；麒麟舞道具重达百余斤，耍麒麟尾的演员每表演一会儿就需换人，队员们轮流上阵、汗流浃背，却毫无怨言。黄骅同居麒麟高跷会领队许永泰介绍，为兼顾春节期间榆林、北京、鄂尔多斯三地的演出任务，他们临时将演出团队编为三组，队员们每日坚持高强度排练，只为在各地新春舞台呈现最佳状态。
演员们的刻苦付出，离不开导演组的专业指导与贴心陪伴。南皮红升文武学校距沧州市区有一个多小时车程。为指导学生排练，导演组工作人员每天冒着严寒早出晚归，清晨从市区出发，到校后便紧着排练指导，直至天黑才返程，有时午饭只简单吃顿包子，却无一人叫苦叫累。“演员们的努力我们都看在眼里，我们能做的，就是用专业的指导，让他们的每一分付出都转化为舞台上的精彩。”刘爱红说。
沧州落子市级非遗代表性传承人林云霞，是落子扇团队主演。她不仅要完成自身表演任务，还要指导演员们练习全国少见的双手扇表演动作。为让演员掌握左右手配合技巧，她手把手教学、反复示范，陪着演员一起加练，直到每一个动作都标准流畅。“拉街表演，需要在大场地不停跑动，对体能是极大考验，但所有队员都坚持做到了！”林云霞说。
榆林街头的掌声和赞誉，是对近80名演职员日夜打磨节目的喝彩，也是与沧州非遗人坚守初心产生的共鸣。
近年来，我市文旅部门坚持保护与发展协同、传承与传播并重，通过非遗代表性传承人申报、非遗数字化保护、非遗活态化展示等一系列举措，让沧州落子、黄骅麒麟舞、吴桥杂技等众多非遗项目走出沧州、登上全国舞台。今年，随着沧州市文化惠民民生工程深入推进，我市将以“村字”文化品牌打造为核心抓手，打通文化惠民的“最后一公里”，实现文化惠民与非遗保护的深度融合，让沧州非遗在基层焕发更鲜活的生命力。